Вінілові платівки Moby
Moby (Річард Мелвілл Холл) — нью-йоркський музикант, що поєднав рейв, ембієнт, панк і семпли старого блюзу. Його Play 1999 року — один із найпродаваніших електронних альбомів в історії.
Альбом 1999 року, побудований на семплах старих блюзових і госпел-записів, розійшовся тиражем понад 10 млн; головні треки — «Porcelain» і «Natural Blues».

Нові версії пісень нью-йоркського періоду із запрошеними вокалістами.
Альбом 1996 року з різким поворотом до панку й гітарного року; відомий кавером «That's When I Reach For My Revolver».
Під замовленняАльбом 2026 року з новою версією «When It's Cold I'd Like To Die» за участі Джейкоба Ласка з Gabriels.
Під замовленняАльбом 2024 року — колаборації з різними, переважно маловідомими вокалістами.
Під замовленняНові версії пісень нью-йоркського періоду із запрошеними вокалістами.
Під замовленняГоловні пісні Мобі в оркестрових версіях для Deutsche Grammophon, з гостями на кшталт Грегорі Портера.
НемаєАльбом 2020 року, що повертає до танцювальної електроніки; дохід від нього Мобі віддав на благодійність.
НемаєАльбом 2018 року з повільним тріп-хопом і госпелом; головні треки — «Like A Motherless Child» і «Mere Anarchy».
НемаєАльбом 2013 року із запрошеними вокалістами; головні треки — «The Perfect Life» з Вейном Койном і «A Case For Shame» з Cold Specks.
НемаєАльбом 2011 року, написаний у турах уночі в порожніх містах; головний трек — «Lie Down In Darkness».
НемаєТихий домашній альбом 2009 року, натхненний розмовою з Девідом Лінчем; головні треки — «Pale Horses» і «Shot In The Back Of The Head».
НемаєАльбом 2008 року — ніч у нью-йоркських клубах, від заходу до світанку; головний трек — «Disco Lies».
Під замовленняАльбом 2005 року з живими інструментами й власним вокалом Мобі; головні треки — «Lift Me Up» і «Beautiful».
Альбом 2002 року в манері Play; головні треки — «We Are All Made Of Stars» і «Extreme Ways».
Альбом 1999 року, побудований на семплах старих блюзових і госпел-записів, розійшовся тиражем понад 10 млн; головні треки — «Porcelain» і «Natural Blues».
Альбом 1996 року з різким поворотом до панку й гітарного року; відомий кавером «That's When I Reach For My Revolver».
НемаєАльбом 1995 року, що змішав техно, хаус, ембієнт і панк; головні треки — «Feeling So Real» і «Everytime You Touch Me».
Під замовленняАльбом 1993 року з інструментальним ембієнтом без ритмів рейву.
Під замовленняДебютний альбом 1992 року, що зібрав ранні рейв-треки; головний — «Go» з мотивом із «Твін Пікс».
Ремікси на треки альбому Reprise (2021), де Мобі переосмислив свої хіти з оркестром; тут їх знову повертають в електронний і клубний формат.
Під замовленняЗбірка реміксів, датована 2016 роком, — хто кого реміксував і що туди потрапило, хрін його знає, ніхто не в курсі.
Під замовленняЗбірка ранніх рейв- і техно-треків Instinct Records, які Мобі випускав під псевдонімами Barracuda, Brainstorm, UHF і Voodoo Child.
За цим фільтром нічого немає — спробуйте «Усі».
Альбом Play розійшовся накладом понад 12 мільйонів копій і став платиновим у понад 20 країнах. Це один із найпродаваніших електронних альбомів в історії.
джерело: en.wikipedia.orgКоли треки з Play розхоплювали для реклами, Moby відмовив шведському рекламодавцю беарнського соусу. За його словами, настільки низько він опуститися не міг.
джерело: rollingstone.comMoby розповідає, що перед виходом Play думав, що це кінець кар'єри. Elektra його позбулася, а кожен великий лейбл у США, куди він приніс платівку, відмовив.
джерело: en.wikipedia.orgДані на жовтень 2026 · Soundcharts, Last.fm
Мобі — рідкісний випадок, коли один альбом змінює все: після Play (1999) його музика звучала в кожній рекламі й кожному фільмі, а сам він із клубного продюсера перетворився на артиста, чиї платівки купують люди, далекі від електроніки.
Від рейву до фортепіано
Починав він наприкінці 80-х із танцювальної музики, а у 1996-му записав Animal Rights — панк-альбом із гітарами, який фанати не зрозуміли. Play (1999) став відповіддю: старі польові записи блюзу й госпелу, покладені на біти, і вісімнадцять треків, кожен із яких потрапив у рекламу чи кіно.
Далі були 18, Hotel і довгий період, у якому він поступово йшов від танцполу до тихої, майже медитативної музики. Останні альбоми — Always Centered at Night (2024) і Future Quiet (2026) — це вже ембієнт і фортепіанний мінімалізм.
У нашому каталозі його платівки лежать у напрямку Downtempo / Ambient / Electronic, хоча ранні речі — це чистий брейкбіт і рейв: Discogs розкладає його дискографію на добрий десяток жанрів.
«Resound NYC» 2023 року — оркестрові переосмислення старих треків Мобі, і виходить він не на його звичному лейблі, а через власну компанію Little Idiot за ексклюзивною ліцензією Deutsche Grammophon — класичного лейбла, що для електронного продюсера нетипово. На внутрішньому конверті надрукована цитата з «Одного літа в пеклі» Артюра Рембо 1873 року — текст без прямого стосунку до музики, лише до настрою. У каталозі є три варіанти тиражу: чорний, прозорий лімітований і пікчер-диск, який продавався як ексклюзив окремих магазинів.
«Everything Is Wrong» 1996 року перевидавали за підтримки краудфандингової кампанії Pledgemusic: ті, хто купував його разом з іншими перевиданнями Мобі того заходу, отримували в подарунок плакат-репродукцію обкладинки «Play». У кредитах Discogs сам Мобі значиться одразу в кількох ролях — автор, виконавець, програміст, продюсер та інженер запису, а лак у раннауті різав Мартін Крафт на заводі Optimal Media.
«Reprise» 2021 року — перший з двох оркестрових альбомів Мобі на Deutsche Grammophon через його ж Little Idiot, і за цим стоїть географія, розкидана по всьому світу: запис ішов у студії Eastwest у Лос-Анджелесі, на власній студії Мобі, в ісландській Masterkey Studios, на Гаваях в A’ala Recording і в бруклінській Studio G. Пресували й різали лак на тому самому заводі Optimal Media GmbH, що і пізніший «Resound NYC» — та сама пара студія/завод повторюється для обох оркестрових релізів поспіль.
Обидва оркестрові альбоми йдуть у розкладному конверті з друкованими внутрішніми вкладками з фотографіями й кредитами — оформлення, ближче до класичних релізів Deutsche Grammophon, ніж до типової упаковки електронної музики.
Що шукати на вінілі
Play. Найтиражніший його альбом; виходить на двох платівках, регулярно перевидається, зокрема в кольорових варіантах.
18. Продовження тієї ж лінії, теж подвійне видання; трапляється рідше за Play і коштує зазвичай дорожче.
Дебютний Moby. Альбом 1992 року перевидали у 2025-му на мармуровому вінілі — рідкісна нагода взяти ранній період у свіжому тиражі.
Future Quiet. Альбом 2026 року вийшов на прозорому подвійному вінілі; це найтихіша його робота за багато років.
Ембієнтні релізи. Довгі спокійні альбоми виходять малими накладами й зникають швидше за танцювальні.
З чого почати
Якщо берете одну платівку — Play. Той самий альбом, який знають усі, навіть не здогадуючись про це.
Якщо любите спокійне — Future Quiet або ембієнтні релізи останніх років.
Якщо цікавить початок — дебютний Moby 1992 року.
З якого альбому Мобі починати? +
З Play (1999). Це його найвідоміша робота й найзручніший вхід: там і танцювальні речі, і повільні, і семпли старих блюзових записів.
Чому пісні з Play звучать звідусіль? +
Бо він дозволив ліцензувати всі вісімнадцять треків для реклами й кіно — випадок безпрецедентний для 1999 року. Саме це зробило альбом настільки впізнаваним.
Чи схожі його нові альбоми на Play? +
Ні. Останні роботи — Always Centered at Night (2024) і Future Quiet (2026) — це ембієнт і фортепіанний мінімалізм без танцювальних бітів.
Чи варто брати перевидання дебютного альбому? +
Якщо цікавить ранній рейв-період — так: перевидання 2025 року на мармуровому вінілі дає доступ до матеріалу, який раніше можна було знайти лише на старих тиражах.






