Bubblegum Pop 11
Бабл-гам-поп · Teenybop
Короткі, яскраві, солодкі приспіви, орган Хаммонда
Про що цей стиль
У 1969 році, коли був Вудсток, найпопулярнішою піснею Америки стала пісня гурту, якого не існувало. The Archies були героями суботнього ранкового мультфільму: п’ятеро намальованих підлітків із коміксів Archie Comics. Спершу радіостанції не хотіли крутити «мультяшний гурт», тож промоутер ставив програмним директорам «Sugar, Sugar» і не називав виконавця. Щойно пісня йшла в ефір, у студіях починали дзвонити телефони.
Бабл-гам-поп — найчесніше нещира музика поп-історії. Її робили в офісах і продавали, як жуйку, і вона ніколи не вдавала з себе чогось іншого. Саме тому ці двохвилинні пісеньки досі діють безвідмовно: вони пам’ятають, як це — бути дванадцятирічним.
Світ, де кохання на смак як цукерка
Бабл-гам — це музика першої закоханості, яка ще не знає ні ревнощів, ні розлучень. Кохання тут — це «цукор», «ням-ням-ням» або дитяча гра на кшталт «Simon Says» чи «1, 2, 3, Red Light». Метафори взято з дитячого майданчика й кондитерської, бо там і жив слухач. Пісня не вимагає нічого розуміти, вона просить тільки підспівати й підстрибнути. Ніхто не помирає, ніхто не йде на війну, а всі проблеми минають до кінця другого приспіву.
У 1968 році така простота була розкішшю. По телевізору показували В’єтнам, вбивства Мартіна Лютера Кінга й Роберта Кеннеді та бунти в містах. Старші брати слухали Jimi Hendrix і сперечалися про революцію, а молодшим потрібен був світ, де можна просто бути дитиною. Бабл-гам давав три хвилини щастя без підтексту. Тому його й досі ставлять, коли хочеться легкості, і раптом виявляється, що слова ти знаєш напам’ять, хоч ніколи їх не вчив.
Нью-йоркські офіси, суботні мультфільми й кишенькові гроші
Бабл-гам виріс з американського достатку шістдесятих. Діти бебі-буму отримали кишенькові гроші, транзисторні приймачі й власні телепрограми, і індустрія вперше побачила в дванадцятирічних окремий ринок. Пісні The Archies навіть друкували картонними платівками на коробках із пластівцями. Писали цю музику досвідчені ремісники з Brill Building — манхеттенської «фабрики хітів», де професійні автори створювали пісні на замовлення. Одним із них був Jeff Barry, співавтор «Be My Baby» і «Leader of the Pack».
Усе почалося з телебачення. У 1966 році продюсери зібрали чотирьох акторів для серіалу NBC про гурт-невдаху. Музику доручили Don Kirshner — видавцю, якого прозвали «людиною із золотими вухами». Так з’явилися The Monkees: на записах грали студійні музиканти, а «I’m a Believer» для них написав Neil Diamond. Тим часом Jerry Kasenetz і Jeff Katz, двоє молодих продюсерів, що познайомилися в Аризонському університеті, заснували фірму Super K Productions. Neil Bogart, голова лейблу Buddah Records, попросив їх вигадати для своєї музики маркетингову назву — і слово «бабл-гам» прилипло до цілого жанру.
Гурти, яких не було, і бунт маріонеток
Наприкінці шістдесятих рок дорослішав: замість синглів з’явилися концептуальні альбоми, замість танців — психоделія. Бабл-гам відповів поверненням до суті рок-н-ролу: коротко, голосно, весело. Kasenetz і Katz працювали як власники франшизи: 1910 Fruitgum Company, Ohio Express і Crazy Elephant здебільшого були вивісками, за якими стояли студійні музиканти, а співав часто той самий Joey Levine. Їх цікавила не автентичність, а хіт. Але бунт прийшов зсередини: The Monkees на чолі з Michael Nesmith вибороли право самим керувати своєю музикою, і Kirshner втратив роботу. Тоді він узявся за мультяшних The Archies — гурт, який уже точно не сперечатиметься з продюсером.
Плескання в долоні, орган Хаммонда й приспів із першої секунди
Бабл-гам — це рок-н-рол, з якого прибрали все, що могло налякати. Ритм простий, як у гаражного гурту, гітари чисті, а головний колір дає орган Хаммонда та його дешевші родичі, що виспівують мелодію, яку запам’ятовуєш з першого разу. Пісня триває дві з половиною хвилини, бо на радіо немає часу на розгін. Голоси юні й багато разів накладені один на одного: у «Sugar, Sugar» Ron Dante і Toni Wine за допомогою багатодоріжкового запису заспівали за весь гурт. Плескання в долоні, тамбурин і «ла-ла-ла» тут не прикраса, а суть: кожен прийом запрошує слухача приєднатися.
Від Jackson 5 до Ramones і Britney Spears
На початку сімдесятих бабл-гам розчинився в мейнстримі. Motown довів формулу до досконалості з The Jackson 5: маленький Michael співав «ABC», пісню про кохання як шкільну абетку, яку написала команда авторів The Corporation. The Osmonds відповіли «One Bad Apple», а шотландці Bay City Rollers довели до нестями британських підлітків. Ramones потім зізнавалися, що обожнювали бабл-гам, і свій вигук «Hey! Ho! Let’s Go!» придумали під враженням від скандування в «Saturday Night» Bay City Rollers. Найпряміша лінія веде до тін-попу дев’яностих — Take That, Spice Girls, *NSYNC, Britney Spears і Christina Aguilera, — а Avril Lavigne поєднала цю солодкість із панковою гітарою.
З чого почати слухати
Почніть із першоджерела — «Everything’s Archie» (1969) The Archies: з першого органного рифу «Sugar, Sugar» зрозуміло, звідки взялося все інше. Далі — «More of the Monkees» (1967) з «I’m a Believer»: там чути, як майстри Brill Building писали для телебачення пісні, що пережили сам серіал. Фабричну енергію Super K найкраще передає «Simon Says» (1968) 1910 Fruitgum Company — дитяча гра, перетворена на хіт. А «ABC» (1970) The Jackson 5 показує, що буває, коли формула потрапляє до геніального дитячого голосу й ритм-секції Motown: солодкість лишається, але з’являється грув, під який неможливо всидіти на місці.
Три платівки, щоб зрозуміти стиль
The MonkeesThe Monkees2 718 грн
Greatest HitsThe Jackson 52 709 грн
…Baby One More TimeBritney Spears2 304 грн















