Виниловые пластинки Jon Hopkins
Британский электронный музыкант и продюсер, учившийся классическому фортепиано. Работал с Брайаном Ино и Coldplay, а его «Immunity» и «Singularity» — эталон современной интеллектуальной электроники.

Главный альбом: техно-эйфория «Open Eye Signal» и «Collider», номинант Mercury Prize.
Непрерывная 41-минутная композиция в восьми частях, задуманная как музыка для церемонии.

Путешествие от клубного техно к медитативному финалу, номинант «Грэмми»; «Emerald Rush» и «Everything Connected».
Непрерывная 41-минутная композиция в восьми частях, задуманная как музыка для церемонии.
НетБезбитовый эмбиент, вдохновлённый поездкой в пещеру в Эквадоре и психоделической терапией.
Под заказПутешествие от клубного техно к медитативному финалу, номинант «Грэмми»; «Emerald Rush» и «Everything Connected».
Под заказВизитная карточкаГлавный альбом: техно-эйфория «Open Eye Signal» и «Collider», номинант Mercury Prize.
НетТихая фолк-пластинка с шотландцем King Creosote, номинант Mercury Prize.
НетСовместная работа с Брайаном Ино и Лео Абрахамсом на Warp — импровизации между эмбиентом и нойзом.
НетПервый альбом на Domino, соединение фортепиано и тяжёлого бита в «Light Through the Veins» и «Vessel».
Под заказВторой альбом, более оркестровая и кинематографичная электроника.
Под заказДебют: мягкий эмбиент и даунтемпо с фортепиано.
По этому фильтру ничего нет — попробуйте «Все».
Альбом Singularity вошёл в топ-10 Великобритании и получил номинацию на Grammy как лучший танцевальный/электронный альбом.
источник: en.wikipedia.orgВ Твиттере Джон Хопкинс в шутку называет себя артистом, дважды проигравшим Mercury Prize: дважды номинирован и ни разу не победил.
источник: vice.comПосле двух альбомов на малом лейбле без отклика 23-летний Хопкинс, по его словам, чувствовал себя дальше от цели, чем в 21, и ушёл в сессионную работу.
источник: billboard.comДанные на октябрь 2026 · Soundcharts, Last.fm
Джон Хопкинс (род. 15 августа 1979, Кингстон-апон-Темс) пришёл в электронику не из клуба, а из класса: он академически обученный пианист, и фортепиано остаётся в его музыке на том же месте, что и синтезатор. Карьеру начинал клавишником у Imogen Heap, потом работал с Брайаном Ино, Coldplay и Дэвидом Холмсом — вступление к Viva la Vida выросло из его трека Light Through the Veins.
Сразу важное предупреждение для покупателя: два его самых популярных альбома и два последних — это разная музыка. Если вы слышали Immunity или Singularity и берёте Music for Psychedelic Therapy, знайте, что там нет ни одного удара. Вообще. Это сознательное решение, а не ошибка сведения.
Две линии, которые он ведёт параллельно
Первая — ритмическая. Insides (2009) и особенно Immunity (2013) построены на тяжёлых, искажённых ударных, которые постепенно растворяются в фортепиано к концу пластинки. Immunity начинается со звука ключа в замке его студии и тем же звуком заканчивается — часовая дуга от входа до выхода. Singularity (2018) продолжает ту же форму на более громких частотах.
Вторая линия — та, из которой он вырос и к которой вернулся: Diamond Mine с Кингом Креозотом, номинированный на Mercury, саундтрек к фильму Monsters, а дальше Music for Psychedelic Therapy (2021), записанный отчасти с полевыми записями из эквадорской пещеры Таюс, и Ritual (2024). Здесь нет ударных и нет песенной формы — есть одна длинная часть, разложенная по сторонам.
Наш экземпляр — лимитированный вариант на прозрачном двойном виниле с кодом WIGLP458X, и именно на нём есть эксклюзивный бонус-трек «Singing Bowl (Ascension)», которого нет на стандартном издании. А трек «Sit Around The First» содержит настоящий отрывок лекции духовного учителя Ram Dass, записанной в 1975 году в унитарианской церкви Массачусетса.
Что искать на виниле
Почти всё у него выходит на двух пластинках, и это не маркетинг: альбомы длинные, от пятидесяти минут, и построены на низах и на очень тихих эпизодах. Именно такой материал больше всего проигрывает от плотной канавки — на растянутом издании тишина остаётся тишиной.
Отдельно стоит отметить Piano Versions: пластинка нарезана на 45 оборотов вместо привычных 33 с третью. Для сольного фортепиано это лучший возможный вариант — более высокая скорость даёт больше материала на секунду музыки и заметно более чистые верха, а атака клавиши именно в верхах и живёт. Music for Psychedelic Therapy на складе представлен двумя изданиями, Ritual — обычным и прозрачным.
С чего начать
Immunity — правильная первая пластинка почти для всех: там есть и ритм, и фортепиано, и полная дуга от начала до конца. Кто уже знает его по клубным трекам, получит больше от Singularity. А Music for Psychedelic Therapy имеет смысл только третьим шагом — его надо слушать целиком, в темноте и без других дел, иначе это просто фон.
Соседние разделы: Downtempo / Ambient / Electronic — там Nils Frahm и Four Tet, с которыми его ставят на одну полку, и IDM / Experimental, если интересна более сложная ритмическая сторона.
Почему Piano Versions издали на 45 оборотах? +
Более высокая скорость вращения даёт больше длины канавки на секунду звучания, а значит лучшую детализацию в верхнем диапазоне. Для записи одного только фортепиано, где всё решает атака и затухание ноты, это ощутимая разница. Платит за неё слушатель тем, что стороны короче и пластинку приходится переворачивать чаще.
На каких альбомах Хопкинса нет ударных? +
Music for Psychedelic Therapy (2021) и в значительной мере Ritual (2024), а также Piano Versions. Это не упрощённые версии ритмических альбомов, а отдельная линия его работы.
Правда ли, что он играл в Coldplay? +
Участником группы он не был, но участвовал в записи Viva la Vida or Death and All His Friends, а вступительный трек альбома построен на его собственной композиции Light Through the Veins. Так же он работал с Брайаном Ино над Small Craft on a Milk Sea.
Почему его альбомы издают на двух пластинках? +
Из-за длительности и характера материала. Альбомы идут около часа, а тишина и глубокий бас — как раз то, что страдает сильнее всего, когда на одну сторону кладут двадцать пять минут. На двух пластинках стороны короткие и звучат чище.


