Виниловые пластинки The Cinematic Orchestra

Проект Джейсона Свинско существует с 1997 года и всю дорогу держится лейбла Ninja Tune — того самого, что вырос из британской сэмпл-культуры девяностых. Состав здесь плавающий: вокруг Свинско собирались пианист, саксофонист, труба, гитара, контрабас, барабаны, и от альбома к альбому список менялся. Сразу честно о том, за чем сюда приходит большинство: одна очень известная песня, которую все слышали в кино и сериалах, живёт на альбоме «Ma Fleur». Если вы идёте именно за ней, берите эту пластинку, а не любую другую из каталога.

Как менялось звучание

«Every Day» 2002 года — самая джазовая и самая тёмная их вещь: длинные композиции, контрабас, живые барабаны, вокал старой соул-школы поверх сэмплированной основы. Здесь ещё слышна студия Ninja Tune как метод, когда пластинка собирается из кусков, а не играется насквозь. Приём виден невооружённым ухом: акустическое трио вдруг оказывается зациклено, и петля живёт дольше, чем жила бы живая импровизация.

«Man With A Movie Camera» 2003-го стоит особняком от всего. Это музыка, написанная к немому фильму Дзиги Вертова 1929 года, и слушать её как обычный альбом не выйдет: структура подчинена изображению, темы возвращаются, обрываются и переходят одна в другую без песенной логики. Для винила это, кстати, удобный материал: сторона заканчивается там, где заканчивается часть фильма, а не там, где пришлось резать.

«Ma Fleur» 2007 года — самый песенный и самый тихий альбом: фортепиано, струнные, приглашённые вокалисты, почти камерная тишина между нотами. А «To Believe» 2019-го, вышедший после двенадцати лет молчания, возвращает электронику и делает её плотнее, чем когда-либо раньше. Двенадцатилетняя пауза слышна прямо в звучании: между «Ma Fleur» и «To Believe» техника записи изменилась так же сильно, как и сами музыканты.

Что искать на виниле

У нас «To Believe» есть в двух вариантах — на белом виниле на 180 граммах и в обычном чёрном прессе. Разница ровно та, о которой редко пишут честно: белая окраска поднимает уровень собственного шума диска, и на этом альбоме, где много тихих вступлений с одним фортепиано, это заметнее, чем на плотной музыке. Зато 180 граммов дают более стабильную геометрию. Если вы слушаете ночью и тихо — берите чёрный; если пластинка стоит на виду — белый того стоит.

«Every Day» издан на трёх пластинках в юбилейном варианте, и это как раз случай, когда лишний диск работает на звук: композиции длинные, низы глубокие, и шесть сторон вместо четырёх дают канавке простор, которого ей здесь очень не хватает.

Цветные прессы в этом каталоге вообще попадаются часто — прозрачный, белый, красно-прозрачный, серый. Это традиция лейбла, а не случайность. Просто помните, что выбираете между видом и несколькими децибелами тишины.

С чего начать

Самый мягкий вход — «Ma Fleur»: короткие песни, понятная форма, тот самый трек, который вы точно слышали. Кто хочет джаза с живыми музыкантами и длинными построениями, берёт «Every Day». А «Man With A Movie Camera» стоит оставить напоследок — это лучшая их работа для того, кто уже знает остальные, и худшая для первого знакомства.

Дальше каталог расходится в две стороны: Nu Jazz держит их рядом с теми, кто так же смешивает живую игру и студийную сборку, а Downtempo/Ambient/Electronic ближе к тому, как они звучат на поздних альбомах.