«Tennessee Whiskey» у виконанні Стейплтона стала першою кантрі-піснею з сертифікацією RIAA «подвійний діамант»: понад 20 мільйонів одиниць.
джерело: redlightmanagement.comВінілові платівки Chris Stapleton
Кантрі-співак і автор пісень із Кентуккі: довго писав хіти для інших і співав у блюграс-гурті The SteelDrivers, а соло став одним із головних голосів сучасного кантрі з низкою «Греммі».

Дебют, що отримав «Греммі» за найкращий кантрі-альбом, — «Tennessee Whiskey» і заголовний «Traveller».
П'ятий альбом із соул-і рок-відтінками — нагороджена «Греммі» «White Horse».

Перша частина, записана в студії RCA Studio A у Нашвіллі, теж отримала «Греммі» — «Broken Halos» і «Either Way».
П'ятий альбом із соул-і рок-відтінками — нагороджена «Греммі» «White Horse».
НемаєЩе один «Греммі» за кантрі-альбом: заголовна «Starting Over» і повільна «Cold».
Під замовленняПерша частина, записана в студії RCA Studio A у Нашвіллі, теж отримала «Греммі» — «Broken Halos» і «Either Way».
НемаєДруга частина тих самих сесій — пісня «Millionaire» і блюзовіші, гітарніші номери.
Під замовленняВізитна карткаДебют, що отримав «Греммі» за найкращий кантрі-альбом, — «Tennessee Whiskey» і заголовний «Traveller».
За цим фільтром нічого немає — спробуйте «Усі».
На шоу Jimmy Kimmel Live Стейплтон і його друг Кріс Претт заспівали дует з «Брудних танців» і навіть ризикнули повторити знамениту підтримку з фільму.
джерело: rollingstone.comІнженерія у Vanderbilt не склалася: за рік Стейплтон повернувся до Кентуккі й брався за випадкові підробітки, а потім знову поїхав до Нешвілла з гітарою й спальником.
джерело: americansongwriter.comДані на жовтень 2026 · Soundcharts, Last.fm
Кріс Стейплтон народився 15 квітня 1978 року, і до сольної кар’єри в нього була довга робота всередині нешвіллської системи. Він грав у блюґрас-складі The SteelDrivers і в рок-гурті The Jompson Brothers, а більшу частину нульових писав пісні для чужих платівок. Теги MusicBrainz дають country, а поруч bluegrass, outlaw country, southern rock і singer-songwriter — і кожна з цих міток у нього справді відпрацьована, а не приписана.
Як змінювалося звучання
Головне, що відрізняє його від сучасного мейнстримного кантрі, — відсутність студійної косметики. Записи робляться майже наживо, з мінімумом дублів, і в цьому послідовна позиція: продюсує всі його платівки Дейв Кобб разом із самим Стейплтоном, і метод у них не мінявся від альбому до альбому.
«From A Room» 2017 року вийшов двома окремими короткими томами замість одного довгого альбому. Це не маркетинговий хід, а наслідок формату: обидві частини записувалися в одній сесії, і розділили їх, щоб кожна лишалася короткою. Зводили матеріал у RCA Victor Studios у Нешвіллі, мастеринг робив Піт Лайман в Infrasonic Sound, писав і зводив Венс Пауелл.
«Starting Over» 2020 року й «Higher» 2023-го — довші й ширші платівки, де до кантрі домішується блюз і соул, а голос виводиться на перший план ще сильніше. Але принцип той самий: жодних накладених шарів, живий склад, майже повна відмова від редагування.
Що шукати на вінілі
Дві частини «From A Room» ідуть одинарними дисками, і це рідкість для сучасного кантрі — зазвичай усе видають подвійниками. Тут короткий альбом просто помістився на дві сторони, і канавка вийшла широкою без будь-яких хитрощів. Наш прес зроблено на GZ Media в Чехії, всередині друкований конверт.
«Starting Over» — подвійник на 180 грамах, надрукований у Франції. Різниця в країні виробництва тут не косметична: французькі й чеські заводи використовують різне обладнання, і для тих, хто збирає преси, це помітна позначка.
«Higher» також іде подвійником на 180 грамах, друкований на GZ Media, лак різав Піт Лайман — той самий, що робив мастеринг «From A Room». У продюсерах тут, крім Стейплтона й Кобба, стоїть Морґан Стейплтон, його дружина, яка співає бек-вокал на всіх його платівках. Серед колекціонерів це видання оцінюють вище за решту його каталогу.
Загальне для всієї цієї добірки: матеріал записаний із великим динамічним діапазоном, без вирівнювання гучності під радіо. Це саме той випадок, коли вініл дає чутну перевагу перед потоковими сервісами, бо там така динаміка зазвичай підрізається. Але й вимоги до системи вищі: на слабкому підсилювачі тихі місця просто провалюються.
З чого почати
Найзручніший вхід — «From A Room: Volume 1». Короткий, щільний, без жодного зайвого треку, і саме з нього легше зрозуміти, чи ваша це манера взагалі.
Тим, хто хоче найширшу його роботу, потрібен «Starting Over» — там найбільше блюзу й соулу. Поруч на полиці стоять сусіди по Country/Folk.
А слухачам, які приходять не за кантрі, а за голосом і гітарою, варто дивитися ширше — у бік Blues, звідки він бере більшу частину своєї вокальної манери.
Чому «From A Room» вийшов двома окремими платівками? +
Обидва томи записані в одній сесії й розділені навмисно, щоб кожен лишався коротким. Це два самостійні релізи, а не альбом і його продовження.
Що він робив до сольних платівок? +
Грав у блюґрас-гурті The SteelDrivers і в рок-складі The Jompson Brothers, а також довго писав пісні для інших виконавців. Сольна кар’єра почалася вже після цього досвіду.
Чи є сенс брати його на вінілі, а не слухати в потоці? +
Є, і причина конкретна: записи зроблені з великим динамічним діапазоном і без вирівнювання гучності. У потокових сервісах ця динаміка зазвичай стискається, на платівці вона збережена.
Чим відрізняються французький і чеський преси? +
Заводом і обладнанням. «Starting Over» надруковано у Франції, «From A Room» — на GZ Media в Чехії. На звук це впливає менше, ніж якість майстра, але для колекціонера, який звертає увагу на завод, різниця істотна.

