Виниловые пластинки PJ Harvey

Полли Джин Харви начинала в формате, где негде спрятаться: гитара, бас, барабаны и голос, который скорее предъявляет счёт, чем поёт. За тридцать лет она успела побыть фронтвумен блюзового трио, поп-певицей с нью-йоркской интонацией, пианисткой-любительницей, намеренно играющей на пределе умения, и почти репортёром, возящим диктофон в Кабул и Косово. Общего между этими фазами меньше, чем хотелось бы тем, кто раскладывает музыку по полкам.

Одну вещь про её винил стоит знать до покупки: практически всё, что сегодня реально достать, — переиздания Island/UMC 2020–2022 годов. Оригинальных прессов девяностых в свободном обороте почти нет, а всплывающие стоят как три современные пластинки вместе. Мы возим именно переиздания и не выдаём их за первые тиражи.

Как менялось звучание

Первые два альбома — почти рентген: минимум инструментов, максимум нажима. «To Bring You My Love» 1995 года стал первым разворотом. Харви позвала Flood и Джона Пэриша, добавила оркестровые тени, орган и медленный темп — блюз здесь не цитата, а декорация для чего-то куда более мрачного. В кредитах нашей копии стоят сразу трое продюсеров: Flood, Пэриш и сама Харви, записывали в лондонской Townhouse 3, сводили в дублинской Windmill Lane.

Дальше был период электроники и большого города, а в 2004-м — «Uh Huh Her», где Харви сама села за пульт и сознательно вернула шершавость, от которой уходила десять лет. 2007-й дал «White Chalk»: гитара убрана полностью, остались пианино, фисгармония и голос, поднятый на октаву выше привычного. Это её самая тихая запись и самая неудобная для тех, кто пришёл за роком.

Поздняя Харви работает как документалист. «The Hope Six Demolition Project» 2016 года собран из поездок в Афганистан, Косово и Вашингтон; духовая секция там звучит скорее уличной процессией, чем аранжировкой. Записывали его в лондонской Assault And Battery.

Что искать на виниле

Вся серия переизданий 2020–2022 сделана по одной схеме, и это тот редкий случай, когда схема на пользу. Лаки резал Джейсон Митчелл в Loud Mastering — его подпись «JASDAFACE» выцарапана в раннауте, так что опознать правильный пресс можно, не доставая пластинку из конверта. Прессовали на Optimal Media в Рёбеле, вес 180 грамм. За мастерингом присматривал Джон Пэриш, многолетний соавтор Харви; исключение — «Uh Huh Her», где консультантом указан Head, продюсер её ранних записей. Мелочь, но она показывает, что серию делали с оглядкой на тех, кто делал оригинал.

Первые партии шли с хайп-стикером и карточкой на скачивание в WAV 16 бит / 44,1 кГц. Стикер обычно срывают, карточку почти всегда уже использовали — не ориентируйтесь на них при выборе.

Отдельный случай — «White Chalk». Альбом идёт около тридцати четырёх минут, и его нарезали на 45 оборотах. Для записи, построенной на тихом пианино и дыхании, это не маркетинг, а самый прямой способ дать материалу воздух. Ставьте с расчётом, что вставать придётся чаще.

По оценкам коллекционеров выше всех стоит переиздание «To Bring You My Love» — 4,69 при более чем семи сотнях голосов на Discogs. Это самая безопасная первая покупка в её каталоге.

С чего начать

Хотите понять, за что Харви любят, и не хотите рисковать — берите «To Bring You My Love». Это её самый цельный альбом и лучше всех сделанный пресс в серии.

Ближе сырая сторона и вы пришли со стороны девяностых — смотрите на «Uh Huh Her»: там Харви намеренно испортила себе звук, чтобы он перестал быть гладким. Такие вещи стоят у нас рядом с остальным альтернативным роком.

Если же интересна Харви-пианистка или Харви-репортёр, то «White Chalk» и «The Hope Six Demolition Project» — два разных способа вообще не играть рок. Тем, кто заходит сюда со стороны гитарных сцен, имеет смысл заглянуть ещё и в инди-рок.